Ο Πενσότι, που έχει χαρακτηριστεί ως ένα από τα σπουδαιότερα ταλέντα του θεάτρου της Λατινικής Αμερικής, συμμετέχει στο φετινό Φεστιβάλ με ένα έργο που κινείται μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, μια συγκλονιστική ιστορία με απρόσμενη τροπή!
Λίγα λόγια για το έργο
H παράσταση La obra εκκινεί από την «πραγματική ιστορία» του Σίμον Φρανκ, ενός Πολωνοεβραίου που ήταν ο τελευταίος που επέζησε του Ολοκαυτώματος από την οικογένειά του. Τη δεκαετία του 1960 ο κεντρικός ήρωας του έργου μετακομίζει σε ένα χωριό της Αργεντινής. Χρόνο με το χρόνο όλο και πιο περίτεχνα φέρνει τη δική του ιστορία ζωής στη σκηνή σε μορφή θεατρικού έργου. Αρχίζει να χτίζει τεράστια σκηνικά, που αναπαριστούν εικόνες από τη μικρή πόλη όπου μεγάλωσε, αλλά και από το στρατόπεδο συγκέντρωσης στο οποίο δολοφονήθηκαν οι γονείς του.
Ο μονόλογος που διατρέχει ολόκληρη τη ζωή του – από τα παιδικά του χρόνια ακόμη – διανθίζεται σιγά σιγά με την αναπαράσταση πραγματικών τόπων και περιστατικών με τη συμμετοχή αμέτρητων κομπάρσων, κατοίκων του χωριού, το οποίο εντέλει γίνεται δημοφιλές και πλουτίζει χάρη σ’ αυτή την ατραξιόν. Μέχρι που μια μέρα όλα καταρρέουν!
Πολλά χρόνια αργότερα, αποκαλύπτεται ότι ο Πολωνοεβραίος δεν ήταν αυτός που ισχυριζόταν ότι είναι.
Στο La Obra ο καινοτόμος σκηνοθέτης επινοεί ως alter ego του τον θεατρικό σκηνοθέτη Ουαλίντ Μανσούρ. Σύμφωνα με την πλοκή του έργου, ο Μανσούρ έρχεται στην Αργεντινή για να ανεβάσει ακριβώς μια παράσταση με υλικό αφηγήσεις των κατοίκων που συμμετείχαν στο έργο του Σίμον Φρανκ, εκθέτοντας το πώς η εμπειρία αυτή επηρέασε τις ζωές τους.
Ο δημιουργός Πενσότι
Ο Μαριάνο Πενσότι είναι διάσημος για την ευφυή αφήγησή του και στα έργα που παρουσιάζει μαζί με την ομάδα Grupo Marea, εστιάζει στη σχέση ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, φαντασίας και πραγματικότητας, αντλώντας συχνά από τη δική του ζωή ή και από αυτή των συνεργατών του.
Η οπτική του Πενσότι και η μοναδική τεχνική του κλονίζουν τις βεβαιότητες των θεατών για την ίδια την έννοια της θεατρικής αναπαράστασης όσο και για το τι τελικά σημαίνει σήμερα «θύτης» και «θύμα».
Κείμενο – Σκηνοθεσία Mariano Pensotti
Σκηνικά – Κοστούμια Mariana Tirantte
Μουσική Diego Vainer
Καλλιτεχνική παραγωγή Florencia Wasser
Βίντεο Martin Borini
Σχεδιασμός φωτισμού David Seldes
Βοηθός σκηνοθέτη Juan Francisco Reato
Δραματουργία Aljoscha Begrich
Παίζουν Rami Fadel Khalaf, Alejandra Flechner, Diego Velázquez, Susana Pampin, Horacio Acosta, Pablo Seijo
Μουσικός Julián Rodríguez
Συμπαραγωγή Wiener Festwochen, Athens Epidaurus Festival, Festival D’ Automne à Paris, Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa and Printemps des Comediéns Montpellier
Σε συνεργασία με το Grand Theatre Groningen
Συντελεστές ντοκιμαντέρ
Σενάριο – Σκηνοθεσία Mariano Pensotti
Σκηνογράφος Mariana Tirantte
Γενική παραγωγή Florencia Wasser
Διευθύντρια φωτογραφίας Soledad Rodriguez
Βοηθός οπερατέρ Maria Eugenia Brigante
Φωτίστρια Eugenia Gargano
Βοηθός σκηνοθέτη – Μοντέρ Ignacio Ragone
Γενικός βοηθός Juan Francisco Reato
Καλλιτεχνική ομάδα Lara Stilstein, Tatiana Mladineo, Luli Peralta
14 Ιουνίου Μετά την παράσταση ακολουθεί συζήτηση.
*
Πληροφορίες εισιτηρίων: http://aefestival.gr/plirofories-eisitirion/
Αγορά εισιτηρίων: aefestival.gr, viva.gr & public.gr
ΚΕΝΤΡΙΚΑ ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ: Πλατεία Συντάγματος (info point Δήμου Αθηναίων)| Δε-Πα 10:00-18:00 – ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΗ ΑΓΟΡΑ: +30 2118008181 | Δε-Πα 10:00-18:00 – ΑΜΕΑ: +30 210 3221 897 | Δε-Πα 10:00-17:0
