© Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας η καθ΄οιονδήποτε τρόπο παράνομη χρήση/ιδιοποίηση του παρόντος, με βαρύτατες αστικές και ποινικές κυρώσεις για τον παραβάτη
Ερμηνεύτρια, δημιουργός των τραγουδιών της και «conceptualist artist», η em.ma, θεωρεί τον εαυτό της ως «αιώνιο φοιτητή» της ζωής, σ’ ένα συνεχές ταξίδι εσωτερικής αναζήτησης και αυτοβελτίωσης.
«Πιάσε με»! λέει αυτή την εποχή -διασκευάζοντας το τραγούδι που έχει αγαπηθεί από το κοινό, και μας ξαναδίνει το στίγμα της. Μιλήσαμε μαζί της.
EM.MA με τελεία· γιατί;
«Θα ήθελα να πω κάτι συναρπαστικό· αλλά δεν έχω…Το όνομα είναι ο συνδυασμός των δυο μου ονομάτων, Εμμανουέλα Μαρία, και η τελεία στη μέση, το σημείο διαχωρισμού τους (γέλιο)».
Το καινούργιο τραγούδι, τι νέο φέρνει;
«Το τραγούδι “Πιάσε με”, που είναι μια σύνθεση σε μουσική και στίχους του Κώστα Λειβαδά, φέρνει έναν αέρα εναλλακτικής προσέγγισής του. Αυτό φαίνεται έντονα κυρίως στην παραγωγή που είναι του X-plosive και σε επιμέλεια του Κώστα Καλημέρη. Μου αρέσει να πειραματίζομαι με τις διασκευές, πάντα βέβαια με σεβασμό προς τον δημιουργό. Όταν πρωτοάκουσα το “Πιάσε με”, λόγω του ότι βρισκόμουν σε μια μεταβατική φάση στη ζωή μου, μου ενέπνευσε μια αίσθηση απελευθέρωσης που αισθάνεσαι όταν βρίσκεις την ψυχική δύναμη να αποδεχτείς το κλείσιμο ενός κεφαλαίου της ζωής σου και να προχωρήσεις παρακάτω. Κι αυτό το συναίσθημά μου θέλησα να εκφράσω με την ερμηνεία μου, καθώς και με τη φωτογραφική αποτύπωση του συγκεκριμένου “concept” που έγινε σε συνεργασια με τον Art Director μου, Thanos Houtos».
Αγαπάτε τις διασκευές;
«Ναι· μ’ αρέσει πολύ η διαδικασία διασκευής ενός γνωστού τραγουδιού. Αποτελούν για μένα καλλιτεχνική πρόκληση, γιατί για να μπορέσω να ερμηνεύσω ένα τραγούδι που είναι σύνθεση κάποιου άλλου, πρέπει να το κάνω δικό μου. Πρέπει να το αντιμετωπίσω σαν να το έγραψα εγώ. Να το ενσωματώσω με τη δική μου προοπτική, ώστε η ταύτιση αυτή να οδηγήσει σε μια ερμηνεία αλήθειας. Κι’ όλη αυτή η εμπειρία είναι πολύ δημιουργική!»
Το προσωπικό σας στίγμα; Ένα στίγμα του;
«Το στίγμα μου είναι ότι είμαι “conceptualist artist”. Αυτός είναι ο τρόπος διοχέτευσης της ανάγκης μου για καλλιτεχνική έκφραση και δημιουργία. Δουλεύω με θεματολογία και το τραγούδι αποτελεί ένα μέρος μιας γενικότερης ιδέας με την οποία εκφράζομαι καλλιτεχνικά. Το τραγούδι συνοδεύεται από μια εικόνα, μέρος ενός “concept”, εμπνευσμένου από εμπειρίες, προβληματισμούς μου, εντυπώσεις μου και με πρόθεση να μεταφέρω κάποιο μήνυμα που με απασχολεί και θα ήθελα να το μοιραστώ. Επίσης, ο τρόπος που εκφράζομαι καλλιτεχνικά, πάντα φλερτάρει με μια εικόνα που κρύβει εκπλήξεις και ποτέ δεν είναι αυτό που αρχικά φαίνεται».
Σε μια περιγραφή της προσωπικής σου πορείας, σε ποια σημεία θα στεκόσουν;
«Θα στεκόμουν, στην περίοδο που έζησα και σπούδασα στο εξωτερικό, σε πολιτιστικά και καλλιτεχνικά κέντρα -όπως στο Λονδίνο, τη Βοστώνη, τη Νέα Υόρκη και το Λος Άντζελες. Η ζωή μου στο εξωτερικό χάραξε τις προδιαγραφές διαμόρφωσης της προσωπικότητάς μου σαν άνθρωπο και ως καλλιτέχνη.
Θα στεκόμουν, στην πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική μου δουλειά επιστρέφοντας στην Ελλάδα, το αlbum μου «Αnti-katapliktika» που υπογράφω συνθετικά και στιχουργικά, το οποίο κυκλοφόρησε το 2011.
Στο χτίσιμο του “music studio” μου “Twenty8” στην Αθήνα, σε σχεδιασμό του διάσημου αρχιτέκτονα Roger D’ Arcy και της αρχιτέκτονος Voula Gogorosi, γεγονός που με καθιέρωσε ως την πρώτη γυναίκα ιδιοκτήτρια μουσικού στούντιο στην Ελλάδα, το 2013.
Στην εμφάνισή μου στα Μουσικά βραβεία του μουσικού καναλιού Mad, το 2018, ως “opening act”.
Στην κυκλοφορία του βιβλίου μου “My Tiny Black Book of Secrets” το 2022, το οποίο βρίσκεται σε όλες τις μεγάλες εκδοτικές πλατφόρμες βιβλίων του εξωτερικού.
Στη δημιουργία της προσωπικής μου πλατφόρμας Ascension-Platinum το 2022, που είναι μια πλατφόρμα που προβάλει τους τρόπους της καλλιτεχνικής μου έκφρασης, καθώς και διάφορες πτυχές της προσωπικότητάς μου.
Και στην κυκλοφορία του “Waiting Room project” τον Μάιο του 2024 -που υπογράφω συνθετικά, στιχουργικά και σεναριακά-, το οποίο ήταν ένα συναρπαστικό αλλά και πολύ “challenging project”!»
Πόσο εύκολο είναι για μια νέα μουσικό να ενταχθεί στη μουσική σκηνή της Ελλάδας;
«Υπάρχει χώρος ένταξης για όλους. Πλέον, ζούμε σε μια νέα εποχή καταστάσεων, όπου ο πλανήτης μας είναι ένα οικουμενικό χωριό και η ασταμάτητη εξέλιξη της τεχνολογίας παρέχει προσβάσεις στα πάντα και επιρροές από παντού. Το γεγονός αυτό έγινε καταλύτης ώστε να έχει διευρυνθεί και η δεκτικότητα αλλά και η προσδοκία του ακροατή /θεατή για το κάτι νέο και διαφορετικό. Φυσικά, το πώς διαμοιράζεται το καλλιτεχνικό τοπίο στη χώρα μας ανάλογα με τις προτιμήσεις του κοινού είναι άλλο θέμα.
Τώρα, η πρόκληση είναι ότι ενώ υπάρχουν πολλοί και διάφοροι τρόποι προώθησης του κάθε καλλιτέχνη, υπάρχει και ασταμάτητη υπερπληροφόρηση που δυσκολεύει το πώς να βρει ο καλλιτέχνης το κοινό του. Επομένως, για να μπορέσεις να διεισδύσεις και να προχωρήσεις ώστε να βρεις τη θέση σου στη μουσική σκηνή, θα πρέπει να έχεις ένα επίκαιρο και δυνατό μήνυμα, έναν ιδιαίτερο τρόπο παρουσίασης της έκφρασης του μηνύματος και μια συνεχή παρουσία (consistency in presence), ώστε να υπάρχει συνοχή και εξέλιξη του οράματος του καλλιτέχνη, με στόχο να αποτυπωθεί στη συνείδηση του ενδιαφερόμενου κοινού».
Τι σας έλκει, τι σας συναρπάζει στη μουσική;
«Η μουσική με εμπνέει, με ταξιδεύει, με κάνει και ονειρεύομαι, με μεταφέρει σε άλλες διαστάσεις, με θεραπεύει. Μου κάνει παρέα σε δύσκολες στιγμές και σε στιγμές χαράς. Με βοηθάει να εκφραστώ να με τρόπους που δε θα μπορούσα διαφορετικά. Με συναρπάζει γιατί είναι μια άλλη γλώσσα επικοινωνίας. Μιλάει στην ψυχή και σε συνδέει με τον υπόλοιπο κόσμο σ’ ένα άλλο επίπεδο συναισθηματικής νόησης».
Οι στόχοι σας;
«Η συνεχής εξέλιξή μου ως άνθρωπος και ως καλλιτέχνης· γι’ αυτόν το λόγο έχω έναν πειθαρχημένο τρόπο ζωής, ώστε να μπορώ να αποτελώ ανεξάντλητη πηγή προσφοράς και ένα υγειές μοντέλο έμπνευσης».
Υπάρχει κάτι νέο στα σκαριά;
«Πάντα υπάρχει κάτι νέο στα σκαριά! Η έμπνευση και δημιουργία είναι μια συνεχομένη διαδικασία σε εξέλιξη. Δε σταματά ποτέ. Συνήθως υπάρχουν παράλληλα “projects in progress” και όποιο είναι έτοιμο βγαίνει προς τα έξω. Φυσικά, όλη αυτή η διαδικασία πλαισιώνεται από μια εξαιρετική ομάδα συνεργατών -όπως τους Kosta Κalimeri, X-plosive, Chris Tresintsis σε ό,τι αφορά μουσικό κομμάτι της δουλειάς μου και στο creative and image building , τον Yiannis Vamvounis και τον Thanos Houtos, που είναι ο Art Director μου».
Μια ευχή από εσάς για εσάς;
«Ασταμάτητη δημιουργία και καλλιτεχνική έκφραση, ασταμάτητη μάθηση, ασταμάτητη προσφορά, με οποίο τρόπο μπορώ, και ασταμάτητη αυτοβελτίωση σε όλα τα επίπεδα!»
